Designer

Diseñadora, asesora y directora artística, Federica Biasi es una de las figuras más prometedoras del diseño italiano. Formada en Italia, ha trabajado algunos años en Holanda inspirándose en la simplicidad formal del diseño nórdico. En 2015 funda su estudio en Milán y emprende numerosas colaboraciones con empresas del sector del mueble y del diseño. La delicadeza de su estilo, su atención a las peculiaridades estéticas y al know-how de sus colaboradores y su nítida visión del diseño la han convertido en uno de los nombres más destacados del diseño italiano juvenil. Nombrada talento emergente por Andrea Branzi, fue premiada en París durante la edición 2018 de Maison&Objet.

Diseñador francés nacido en Niza, desarrolla su actividad entre Francia e Italia. Después de sus estudios en Artes Aplicadas y Diseño de Producto (LTGC, Antibes – La Martinière, Lyon – Boulle, París), Nigro empieza su experiencia junto a De Lucchi, con quien colabora en numerosos proyectos de productos, muebles, iluminación, diseño de interiores, eventos y escenografías. Desde 2005 varios de sus trabajos experimentales son apoyados por la asociación francesa VIA (Valorización de la Innovación en el mueble) y algunos están presentes en las colecciones del Centre Pompidou y del Musée des Arts Décoratifs de París. En 2014 realiza la instalación de la 7.ª edición del Triennale Design Museum «El Diseño Italiano más allá de las Crisis» y se le atribuye el reconocimiento de Diseñador del año de Now-Maison & Objet. El trabajo de Nigro se caracteriza por la conexión entre investigación experimental y análisis pragmático del «savoir-faire», característica que le ha permitido aceptar desafíos proyectuales muy variados y responder a los distintos aspectos del diseño.

Atenta y sensible intérprete de las tendencias de estilo contemporáneas, Silvia Prevedello ha conseguido encontrar un armonioso equilibrio entre el aspecto proyectual de la profesión de arquitecto y su innata aptitud para las artes decorativas, la fotografía y el diseño. Su filosofía de proyecto combina forma y funcionalidad a través de una precisa definición de los materiales y los colores para crear productos capaces de expresar un concepto de conjunto que prescinde de los estilos y de las características propias de cada uno de ellos.

Manuela Busetti, Andrea Garuti y Matteo Redaelli se forman en el Istituto Europeo di Design (IED) de Milán y, después de numerosas colaboraciones individuales con algunos de los más ilustres estudios milaneses de diseño, unen sus visiones personales, competencias y sensibilidades en el proyecto que lleva su nombre: el estudio Busetti Garuti Redaelli. Su enfoque de diseño es una atenta síntesis de pragmatismo y eclecticismo. Sumamente receptivos y abiertos a las novedades, llevan a cabo una labor de investigación continua que se traduce en soluciones simples y elegantes tanto desde el punto de vista técnico como formal, poniendo siempre en primer plano la accesibilidad e inteligibilidad de sus productos. Esta intuición responde a las nuevas exigencias y necesidades de la vida cotidiana y ha sido reconocida con numerosos premios en concursos internacionales de diseño, como el Archiproducts Design Awards de 2017 y el Hip Awards de 2021.

El estudio Ferriani Sbolgi nace en 2020 del encuentro entre Marco Ferriani y Sara Sbolgi, diseñadores florentinos formados en el ISIA de Florencia. Una larga serie de colaboraciones con firmas consolidadas, como Studiopepe, Piero Lissoni y Carlo Colombo, es el terreno sobre el que el dúo creativo construye las sólidas competencias en diseño de producto y de mobiliario y en dirección artística que constituyen la base de sus proyectos. Seleccionado en 2022 por Dezeen como uno de los estudios de diseño emergentes del año, en 2023 recibe el Archiproducts Design Award por el producto Diade, diseñado para Foster, y el Red Dot Design Award por el producto Origami, diseñado para Magnetolab. Desde enero del mismo año el estudio se ocupa activamente de la formación de jóvenes diseñadores, obteniendo la titularidad de dos cátedras universitarias: una de diseño en el ISIA de Florencia y otra de diseño de producto en el IED de Florencia.

Gabriele Panciera nace en Milán en 1996. Es un joven y talentoso diseñador licenciado en Diseño de producto por el Istituto Europeo di Design. Después de numerosas colaboraciones como diseñador industrial, emprende un proceso de estudio e investigación en Londres, ciudad donde obtiene prestigiosos premios y reconocimientos que contribuyen a plasmar su singular visión del diseño. Su proceso formativo alcanza el ápice con la consecución del máster en Ingeniería del diseño en el Politécnico de Milán, coronado con una licenciatura con matrícula de honor. En 2020 pone en marcha su propia actividad concentrándose principalmente en el diseño de mobiliario y de ediciones limitadas y en el asesoramiento para estudios y empresas del sector. Su dedicación al diseño innovador y su capacidad de combinar estética y funcionalidad le han garantizado una creciente celebridad en el panorama del diseño contemporáneo.

Diseñadora de Bassano del Grappa, se licencia en Arquitectura en la Universidad IUAV de Venecia. Inmediatamente después emprende algunas colaboraciones con estudios de arquitectura y diseño como trabajadora independiente. Con Studio Gherardi de Castelfranco Veneto se acerca por primera vez al diseño industrial y, a partir del año 2015, se convierte en diseñadora interna de Battistella Company, donde coopera y colabora con las oficinas técnicas internas y las agencias de dirección creativa externas en el desarrollo de sus productos y catálogos. Sigue los proyectos del grupo para los estands en las ferias italianas e internacionales y las salas de exposiciones. Para Novamobili, se encarga del diseño de los interiores de la tienda insignia en Milán. Desde 2020 coordina la dirección creativa de las marcas Nidi y Novamobili. Desde 2021 es directora creativa y de diseño de las 3 marcas del grupo Battistella Company, entre las que se incluye Novamobili.

Estudio de diseño fundado en 2015 por Giorgia Zanellato y Daniele Bortotto. Después de su máster en Diseño de producto en el ECAL, Suiza, Zanellato empieza su colaboración con Fabrica, Centro Ricerche Benetton y Bortotto junto al diseñador suizo Adrien Rovero. De su primera colaboración nace la colección Acqua Alta, lanzada en el Salone Satellite de Milán en 2013. El proyecto captura un gran interés y da lugar a una investigación que todavía sigue en nuestros días. Su trabajo ha sido expuesto en galerías y museos como el MAXXI de Roma, el Triennale Design Museum y el Museo Poldi Pezzoli.

E-ggs es un estudio que trabaja en la elaboración de proyectos con un enfoque transversal, abarcando el diseño de producto, el interiorismo y la arquitectura. La atención y la curiosidad son capturadas por el descubrimiento de lo insólito en lo cotidiano, buscando nuevos lenguajes expresivos y materiales. Es explorando las necesidades de todos los días como nace la inspiración para las nuevas ideas. Formado por Gaia Giotti, Giona Scarselli, Cristina Razzanelli, Marco Popolo y Erica De Candido, ha ganado numerosos premios internacionales, como Red Dot Award, IF design Award, Wallpaper* Design Award, German Design Award y Archiproduct Design Award.

Fundado en 2008 por Enrica Cavarzan y Marco Zavagno, el estudio veneciano Zaven se especializa en diseño de producto, diseño gráfico, instalaciones y dirección artística. Sus obras buscan con constancia una claridad formal cristalina, caracterizada por una matriz analítica evidente: cada producto es el resultado de un atento proceso de investigación y síntesis. El dúo creativo ha establecido numerosas colaboraciones en diversos ámbitos e imparte cursos y talleres en múltiples universidades, academias y centros de diseño. Los proyectos del estudio ocupan un lugar importante en museos y exposiciones de todo el mundo.

Makoto Kawamoto nació en Hyogo, en Japón, pero vive y trabaja en Milán, donde opera en los sectores del diseño, la arquitectura de interiores y el diseño gráfico. Ha participado en numerosas muestras en Italia y en el extranjero y ha sido seleccionado para el concurso Young&Design en 1997 y 1999; en 2000 ha participado en la Biennale del Design de Saint-Etienne. Algunos de sus proyectos han sido seleccionados entre los productos del Design Index 2005 de ADI. Ha ganado el Good Design Award de The Chicago Athenaeum Museum of Architecture and Design. Sus trabajos han sido presentados en numerosas exposiciones internacionales, como el Chelsea Art Museum (Nueva York), el Living Design Gallery Ozone (Tokio), el Wexner Center for the Arts (Columbus, Ohio), 100% Design (Londres), la Biennale Internationale Design (Saint-Etienne), Maison&Objet (París) y el salón del mueble de Milán.

Edoardo Gherardi, arquitecto y diseñador, fundador del homónimo estudio. Su actividad va del diseño urbano al arquitectónico, del diseño de interiores al industrial. Con su estudio, se ocupa de las instalaciones museales de algunas de las principales muestras de arte italianas. Trabaja en Italia y en el extranjero siguiendo el diseño de edificios y la arquitectura de interiores. Para Gherardi el proyecto es una entidad compleja, formada por la superposición de numerosos aspectos que deben ser coordinados en una solución unitaria.

Nacido de la voluntad de compartir su experiencia y su pasión y de valerse del potencial creativo generado por las diferentes sensibilidades, Tormena-Neadesign se ocupa de arquitectura y diseño industrial y de interiores. Sus fundadores -Luca Tormena, Guido Piazzalunga y Simonetta Arcaini- colaboran con las principales empresas del sector del mobiliario, para las que diseñan productos, espacios expositivos para revendedores y estands para ferias internacionales. Desarrollan una actividad de dirección artística con un equipo de colaboradores que integra todas las competencias necesarias para el desarrollo de la comunicación gráfica y fotográfica.

Shannon Sadler encarna la fusión italo-francesa en el mundo del diseño, con una trayectoria que entrelaza las influencias de ambas culturas. Colabora con marcas italianas e internacionales conjugando forma, funcionalidad y estética. Ha trabajado en proyectos que abarcan desde de la creación de objetos decorativos hasta el diseño gráfico y espacial. Después de varias colaboraciones, abre su estudio en Milán en 2015. En 2023 inaugura la nueva sede en Asolo, regresando así a sus raíces. Esta nueva fase de su carrera marca un retorno al origen. Con un estilo que celebra la simplicidad de las formas y el cuidado del detalle, los muebles y los objetos de Shannon Sadler revelan una atenta reflexión sobre la combinación entre forma y función. Su trabajo ha sido presentado en prestigiosas revistas del sector, como Living, Elle Decor y Icon Design.

Novamobili studio es el departamento de Novamobili que se ocupa de investigación y diseño de producto. Un lugar donde se estudian nuevas soluciones de mobiliario en línea con las exigencias de la vida contemporánea. Aquí la creatividad y la especialización profesional colaboran para desarrollar las ideas y dar forma concreta a los proyectos. Del concepto al prototipo: desde los primeros bocetos, Novamobili studio sigue cada fase del proceso hasta definir la configuración final de las propuestas que se incorporarán en la colección.